Théâtre de l'Epée de Bois

Faire danser les alligators sur la flûte de pan

D’ après la correspondance de Louis-Ferdinand Céline
Avec l'autorisation de Madame Destouches, François Gibault et les Editions Gallimard.

Mise en scène : Ivan Morane
Avec Denis Lavant

Co-production  Réalités et la Compagnie Ivan Morane

Du 13 mars au 15 avril 2012 - Salle en Bois
Du mardi au samedi à 21h00- dimanche à 16h

Emile Brami a composé un montage de textes issus à 90% de la correspondance de céline sans y ajouter un seul mot. Tout ce que l’on entendra, y compris les rares « fautes » commises par le docteur Destouches, sera donc du Céline ! Mais quelle « broderie » admirable !

Sur présentation de leur carte, les adhérents de la SGDL bénéficient d’un tarif partenaire de 10 € au lieu de 18 € dans la limite des places disponibles.

Réservations du mardi au samedi de 10h à 19h
01 48 08 39 74 ou Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.

Terres arbitraires
une installation vidéo immersive de Nicolas Clauss

Illumination(s)
une performance-spectacle d’Ahmed Madani
Texte et Mise en scène: Ahmed Madani

Artistes : Boumes, Abdérahim Boutrassi, Yassine Chati, Abdelghani El Barroud, Mohamed El Ghazi, Kalifa Konate, Eric Kun-Mogne, Romain Roy, Issam Rachyq-Ahrad

Compagnie : Madani Compagnie

Du 03 mai au 03 juin 2012 - Salle en Pierre
Du mardi au samedi à 21h00- dimanche à 18h

L’installation « Terres arbitraires » est également ouverte au public les jours de spectacle
Du mardi au samedi de 14h à 18h, le dimanche de 14h00 à 16h30.
Salle en Pierre

Dans la première partie Terres arbitraires, Nicolas Clauss nous invite à découvrir des visages qui nous regardent : ceux des jeunes hommes qui passent leurs journées et leurs soirées au pied des immeubles. Ces jeunes restent muets et ce sont les discours des médias, des politiques et des sociologues qui parlent d’eux que l’on entend. Dans la seconde partie Illumination(s), Ahmed Madani met en scène trois jeunes hommes à trois époques différentes. Le premier s’est engagé dans la guerre de libération de son pays, le second a vécu l’exil, le travail à la chaîne et la réclusion solitaire, et le troisième, aujourd’hui, espère que sa vie ne s’achèvera pas sur une dalle de supermarché. Entre rêves, souvenirs et illuminations, ces trois récits sont incarnés par dix jeunes hommes du Val Fourré.

Sur présentation de leur carte, les adhérents de la SGDL bénéficient d’un tarif partenaire de 10 € au lieu de 18 € dans la limite des places disponibles.

Réservations du mardi au samedi de 10h à 19h
01 48 08 39 74 ou Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.

Fabula Buffa

D’Après le « Mystère Bouffe » de Dario Fo
Mise en scène par : Carlo Boso, Fabio Gorgolini et Ciro Cesarano

Du 08 mai au 03 juin 2012 - Salle en Bois
Du mardi au samedi à 19h00- dimanche à 16h

Artistes : Fabio Gorgolini, Ciro Cesarano

Compagnie : Teatro Picaro
Comédie tragique et grotesque sur le pouvoir du rire.

Inspirée de la tradition populaire italienne, Fabula Buffa raconte la naissance du fabulateur avec son regard ironique et grotesque sur une réalité pas toujours rassurante. Deux mendiants de l'époque romaine, un boiteux et un aveugle, sont miraculés malgré eux.
Ils doivent faire face à la réalité comme des personnes normales.  Ce changement traumatisant provoque deux réactions opposées qui les conduisent à la même décision tragique: rendre leur âme à Dieu, quand soudain voici un autre miracle...

En réalisant « Fabula Buffa » nous avons tenu compte de cette grande leçon de théâtre qu’a été la Commedia dell’Arte en Europe et dans le monde. La galerie de personnages imaginés par Dario Fo dans son « Mystère Bouffe » est à la base de cette œuvre originale qui s’adresse à tous les publics et peut être jouée partout. Le bergamasque, le napolitain, le vénitien, le français, l’italien et l’espagnol créent ici une forme de langage universel destiné à dépasser les barrières linguistiques. Les deux acteurs du Teatro Picaro se présentent au public à la manière des mimes antiques des atellanes latines, avec leur répertoire de lazzi, chants et pantomimes pour interpréter une «fabula buffa» suspendue entre passé et futur.

Carlo Boso

Sur présentation de leur carte, les adhérents de la SGDL bénéficient d’un tarif partenaire de 10 € au lieu de 18 € dans la limite des places disponibles.

Réservations du mardi au samedi de 10h à 19h
01 48 08 39 74 ou Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.

Les Gueux

D'après Bilora, La Moscheta, et Retour de Guerre de Ruzzante
Mise en scène : Karl Eberhard

Du 22 mai au 1er juin 2012 - Salle Studio
Du mardi au samedi à 20h30- dimanche à 16h

Avec : Sophie Botte, Patrick Boukobza, Loïc-Emmanuel Deneuvy, Karl Eberhard,  Kévin Lelannier, Lison Pennec

Création costumes : Joséphine Pugliesi
Masques : Loïc Nebreda
Musique : Patrick Boukobza
Compagnie : Théâtre Nomade

Retour de Guerre et Bilora sont deux courtes pièces de l’auteur italien Angelo Beolco surnommé Ruzzante. Ces pièces nous présentent des personnages qui échouent, qui ratent et qui perdent. L’Italie des bas-fonds en contraste avec une Italie qui s’éclaire dans la Renaissance du XVIe siècle.
Nous y voyons des paysans affamés et victimes des diverses guerres qui divisent le pays. Leur langage est cru, leur dos fatigué, leur ventre vidé, leurs yeux exténués, ils nous offrent un tableau noir et burlesque mais réaliste de la paysannerie italienne.

J’ai choisi de réunir ces deux courtes pièces de Ruzzante pour en faire un seul et même spectacle, et dʼy ajouter des éléments fortement inspirés de «La Forteresse Cachée» réalisé par Akira Kurosawa. Ce film met en scène, en arrière-plan de lʼintrigue principale, deux paysans confrontés aux guerres qui divisent le Japon médiéval.

Dans mon adaptation, jʼai réuni les deux protagonistes des pièces de Beolco pour les rapprocher au maximum des paysans de Kurosawa. Le réalisme historique de Beolco sera confronté au style formaliste du kabuki japonais de Kurosawa. Un choix qui donne un autre sens au travail masqué. Ainsi les codes de théâtre nô et kabuki seront des sources de recherche des personnages plus importantes que celles des personnages de la Commedia dell'Arte.

Karl Eberhard

Sur présentation de leur carte, les adhérents de la SGDL bénéficient d’un tarif partenaire de 10 € au lieu de 18 € dans la limite des places disponibles.

Réservations du mardi au samedi de 10h à 19h
01 48 08 39 74 ou Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.